Банни Лейк исчезает | |
Bunny Lake Is Missing | |
Жанр | |
---|---|
Режиссёр | |
Продюсер | |
Автор сценария |
|
В главных ролях |
|
Оператор | |
Композитор | |
Длительность |
107 мин |
Страна | |
Язык | |
Год | |
IMDb |
ID 0058997 |
«Банни Лейк исчезает»[1] (англ. Bunny Lake Is Missing; также «Исчезнувшая Банни Лейк» и «Пропала Банни Лейк») — экранизация одноимённого детективного романа Эвелин Пайпер[en], осуществлённая постановщиком Отто Премингером в 1965 году. Главные роли исполнили звёзды британского киноэкрана Кэрол Линли, Кир Дулли и Лоуренс Оливье.
Съёмки очередного детектива Премингера сопровождались скандалами и ссорами, Оливье крайне неодобрительно отзывался как о своей роли, так и режиссёре, назвав его «деспотическим эгоистом» и «настоящим задирой»[2]. Напряжённая обстановка на съёмочной площадке и желание Премингера изменить ключевые сюжетные ходы романа привело к отрицательному восприятию фильма критиками и зрителями, сравнивавших «Банни» с хичкоковским «Психо» не в пользу первого. Премингер признавал свою творческую неудачу и до конца жизни считал фильм худшим в своей карьере[3]. Со временем, прошедшим после кончины режиссёра, у картины появились поклонники, восхвалявшие достоинства картины, а сама она стала культовой[3].
Две номинации на премию Британской киноакадемии: за операторскую работу и декорации. Номинация на премию Эдгара Аллана По как лучшему детективному фильму года.
Лондон, 1960-е годы. Мать-одиночка Энн Лейк (Кэрол Линли) переезжает из Нью-Йорка в столицу Великобритании, прихватив с собой четырёхлетнюю дочку Банни. С отцом девочки, своим бывшим одноклассником, Энн давно не поддерживает контактов, и живёт в одной квартире с братом-журналистом Стивеном (Кир Дулли).
Энн обустраивается в новой съёмной квартире, знакомится с её владельцем, эксцентричным актёром Горацио (Ноэл Кауард), и отводит Банни в детский сад Little People’s Garden. После обеда она отправляется забрать её, но девочка не появляется. Энн расспрашивает воспитателей, обыскивает каждый уголок здания — безрезультатно, никто из персонала не помнит никакую Банни Лейк. Вместе с появившимся братом Энн вызывает полицию и прибывший суперинтендант Ньюхаус (Лоуренс Оливье) начинает расследование.
По мере продвижения расследования Ньюхаус начинает сомневаться, что девочка вообще существует: её не помнит никто, кроме Энн и Стивена, у матери не оказывается ни одной фотографии с ней. Подозрения Ньюхауса укрепляет то, что в детстве у Энн была воображаемая подруга по имени Банни.
Энн обнаруживает, что у неё осталась бирка от сломавшейся куклы Банни, которую она отнесла в мастерскую. Она мчится туда посреди ночи и забирает игрушку. В мастерской неожиданно появляется Стивен. Он избивает сестру до потери сознания и сжигает куклу. В госпитале Энн помещают под наблюдение, но ей удаётся сбежать.
Она находит Стивена, готовящегося сжечь вещи Банни, в психопатическом бреду. Он объясняет сестре, что собирается убить девочку из-за того, что та «всегда стояла между ними». Дабы отвлечь Стивена от его замысла, Энн предлагает поиграть в их любимые детские игры. Полиция во главе с Ньюхаусом прибывает вовремя.
Обезумевший Стивен арестован, Банни спасена.
Сценарий фильма был написан супружеской парой Мортимеров: Джоном[en] и Пенелопой[en][2]. Премингер с давних пор хотел поставить фильм по роману Пайпер, но не встречал одобрения у продюсеров крупных компаний, так как решил изменить ключевые сюжетные ходы, перенести место действия романа из Нью-Йорка в Лондон: «Я не пытался воспроизвести лондонскую атмосферу. … два американца изолированы. Нет ни друзей, ни знакомых из прошлого, что было лучше для угла саспенса» — говорил он[2].
Премингер всегда был известен в кинематографических кругах как человек с тяжёлым характером и съёмочная площадка «Банни» исключением не была[2]. Исполнитель одной из главных ролей Лоуренс Оливье, согласившийся сыграть непривычную для себя роль полицейского инспектора только из-за денег, позже отзывался о режиссёре, как о «настоящем задире, который никогда не мог отвязаться … деспотичном эгоисте, которого мы с Ноэлом Кауардом не очень-то и жаловали»[2]. Оливье также не нравилось то, что Премингер снимает его совершенно без грима[1]. Биограф Оливье Энтони Холден[en] писал[2]:
Один из юных членов съёмочной группы с благодарностью вспоминал Оливье, который, хоть и страдал во время съёмок от подагры, вмешался как-то, [сказав Премингеру]: „Хотелось бы, старик, чтобы ты не кричал на детей“. |
Ноэл Кауард свою роль серьёзно также не воспринимал[2]. Родди Макдауэллу он рассказывал: «Я играю престарелого, пьяного, педерастического мазохиста, и я совершенно не в настроении выслушивать остроты о том, что мне дали подходящую роль [в реальной жизни Кауард был гомосексуалом]»[2].
Продюсеры настаивали на том, чтобы роль Энн сыграла набиравшая тогда карьерные обороты Джейн Фонда, которая сама очень хотела попробовать себя в этом образе[1]. Премингер предпочел менее известную модель Кэрол Линли[1].
С фильмом неразрывно связана рок-группа The Zombies: в титрах её членов указывают как исполнителей ролей, а три их песни — Nothing’s Changed, Remember You и Just Out of Reach — слышны на заднем плане[2].
Невзирая на интригующий синопсис и рекламную кампанию, фильм провалился в прокате и был отрицательно воспринят кинопрессой того времени[2]. Критики отмечали, что Премингер впустую тратит таланты Оливье и Кауарда, отдавая самую большую часть экранного времени молодёжи — Линли и Дулли[2]. Ныне картина считается культовой, в особенности славятся вступительные титры Сола Басса и необычная операторская работа Дениса Купа[2].
Фильм начинается худшим кошмаром, который только может вообразить себе любой родитель — пропажей ребёнка[2]. Постепенно сюжетная линия превращается в психологическое минное поле, иллюзии и реальность в котором перемешаны[2]. Как и «Фотоувеличение» Антониони, вышедшее годом спустя, основное событие, приводящее в движение весь нарратив, существует только в голове протагониста[2].
Энциклопедия Allmovie отмечает выбор Линли на роль измученной молодой блондинки как явную дань Хичкоку[3]. Однако, в отличие от именитого мастера саспенса, предпочитавшего создавать свои фильмы, привлекая внимание зрителей к физическим объектам, Премингер затягивает любую возможную сцену: каждый кадр кажется слишком долгим, каждое молчание — слишком продолжительным, а каждый персонаж злоупотребляет своей возможностью разговаривать[3].
Фильмы Отто Премингера | |
---|---|
1940-е годы | Лора (1944) • Падший ангел (1945) • Водоворот (1949) |
1950-е годы | Там, где кончается тротуар (1950) • Ангельское лицо (1952) • Река, не текущая вспять (1954) • Кармен Джонс (1954) • Человек с золотой рукой (1955) • Порги и Бесс (1959) • Анатомия убийства (1959) |
1960-е годы | Исход (1960) • Совет и согласие (1962) • По опасным водам (1965) • Банни Лейк исчезает (1965) |
1970-е годы | Розовый бутон (1975) |